张佳慧，山西大学美术学院2018级中国画专业硕士研究生，师从史宏云教授，专研于中国花鸟画方向。在攻读硕士学位期间，有《优雅的少女》、《芳华》等多篇作品入选山西省和宁夏回族自治区美协主办的国家级、省级美展并获奖，多篇学术论文及作品发表和刊登于国家级学术刊物，并获得研究生国家奖学金等荣誉。

一笔一画:“汇”出艺术研究的“记忆”

朝气蓬勃的青绿色

如果用颜色来形容一个人的求学之路，那么我便赋予它是五彩斑斓的。2014年亲历美术校考和高考的洗礼后，我从中国古都，天下大同的一个小县城考去了塞上江南，美丽宁夏的宁夏大学，从此励志要好好学习，做自己的掌舵人。那时的自己就如绿色一样朝气蓬勃，对新知识和艺术创作充满了渴望。古人云：业精于勤，荒于嬉，学问勤中得。大学和高中的学习是不同的，在这里，没有老师再去帮你安排一切，大学里完全要靠自我自主学习，发挥主观能动性。大学四年的生活是丰富多彩的，机会也是繁不胜数，除了平日里积极参加各种组织来锻炼自己，其它时间都在画室和图书馆里享受着自己的小时光。在周末里去观看画展，学习大家的表现手法，偶尔发散思维创作一些健康有趣的画作。

焕发光芒的金黄色

2018年本科毕业，对艺术创作研究追求和渴望意犹未尽，很荣幸以推荐免试方式回到了我的家乡，拥有百年历史的山西大学，继续攻读硕士学位中国画专业。本科到硕士角色的转变，从学习变成了研究，画画变成了创作。由此，真正开启了自己的创作研究历程。并时刻提醒自己做任何专业研究都要讲究方式方法。在攻读硕士学位期间，我师从史宏云教授，专研于中国花鸟画方向。我的导师常常教导我在生活上要过的去，在技术上要过的硬。于是，秉承着艺术来源于生活却又高于生活的严谨态度对待一切事物，在其影响下，作画无论是对大自然有感而画，还是对身边事物兴趣而作，首先是作品拥有健康的主题，然后再到生活中反复去发掘艺术美，并思考绘制作品时是将前人优秀技法古为今用、还是根据画中的内容和传达的思想来探索新的绘画语言。总之，从内容到形式，就是对平凡的题材进行非凡的加工，要保持与人民审美标准一致，最后用真、善、美来检验作品。为此，除了大量阅读文献，便踏上了艺术研究之路，将客观物象与主观心理的时空、学养和情思触为一体，使作品具有“写意”的手法，“得意”的适型，“会意”的欣赏。在攻读硕士学位期间，收集了很多素材，为学术研究和创作提供了有力支撑，并创作作品《优雅的少女》、《芳华》、《弦外之音》、《欣欣向荣》、《山花》、《醉艳》、《宁静致远》、《江南小景》、《黄山一景》、《徽派建筑》、《妆系列》、《雀赞丝瓜》、《青春赞歌》等入选山西省和宁夏回族自治区美协主办的国家级、省级美展并获奖，多篇学术论文及作品发表和刊登于国家级学术刊物。

不同颜色的碰撞

理论要与实践相结合，任何艺术创作和学术研究，都要从实际中来到生活中去，彰显它的研究意义与价值。2019年参加了“北京大学研究生教育创新计划”，这个暑期课程是一次以跨学科联合文化遗产教学与调研为基础的探索，并前往山西省平遥县的东戈山村和西戈山村进行实地调研。如果说对艺术创作的激情是红色的，那么艺术调研的热情则是土黄色。面朝黄土，在文化遗产保护下的乡村，散发着独特的魅力，跨学科的融合，碰接下的激情，蠢蠢欲动的灵感，在调研中，以乡村文化遗产保护为触发点，结合自身专业，并在老师的鼓励下，创作国画作品《乡愁•戈山》，运用四条屏的表现手法，分别描述四个独立故事：归途，旧物，老景，追忆，各为题材的同时，又互为整体，围绕在“人的灵魂与乡土回归”的核心思想，旨在通过理想营造的延伸辅以现实交织的“人文关怀理念”。正如史宏云教授时常教导，做艺术创作研究，首先要拜生活为师。

能够获得国家奖学金，我感到非常荣幸，但更多的是对国家和学校的感激。奖学金在一定程度上可以使我们的短期目标具体化，督促自己珍惜学习时光，有效利用时间，但是学习的目的绝不是仅仅为了获奖学金。我们来到学校是为了使自己能够学到更多专业知识，是在为实现自己的理想打基础。父亲经常教育我，任何荣誉只是对一个人过去的肯定，而对未来并不能说明什么，真正能代表自己的只有自身的行动，所以这次获奖对我来说不是一个终点更是一个起点。

过去的终究已过去，而未来才属于所有人！从生活中来，回归到生活中去，做任何学术研究都要理论联系实践，实践是检验真理的唯一标准，努力将个人艺术创作研究同国家和民族紧密联系起来，努力体现中国人的审美趣味和中国画艺术特色的要求，并经得起人民检验的研究成果。